部分作品简介
圣桑:A小调第一大提琴协奏曲,作品33
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->A小调第一大提琴协奏曲,作品完成于1872年,是圣-桑最着名的大提琴协奏曲。这首乐曲共分三部分,是采用整体合并成一个乐章,让各部分不间断地继续的形式。象这种单乐章形式的大提琴协奏曲,舒曼曾经也同样用a小调写过。本曲小巧玲珑,充满了轻快明朗的法国风味,尤其是闪耀着机智的第二乐章显得格外优美。由二管编制的管弦乐队所奏出的丰富的和弦,可以说是圣-桑的特长之一,这在乐曲中也有十分鲜明的表现。这些使得这首乐曲历久不衰, 至今仍被世人喜爱,并经常出现在各种演奏会的曲目中。
第一乐章奏鸣曲式的快板。 呈示部一开始就由主奏大提琴奏出运动的第一主题,热情而激动。第二主题广阔而具有歌唱性,与第一主题形成对比。乐曲在威武雄壮、力度鲜明的变化之后,于晶莹剔透的旋律流动中结束。
第二乐章活跃的稍快板,短小的诙谐曲形式。音乐开始时,由装上弱音器的弦乐器群以模仿古典性的轻快气氛奏出主题,声音若隐若现,仿佛来自远方。中间的独奏华彩乐段优雅而富于诗意。结尾以颤音再次引起诙谐轻快的旋律。
第三乐章不太快的快板。音乐的主题非常充实而优美,主奏大提琴奏起独白性的音阶式的音型,浑厚而宽广。乐队重复之后,大提琴又重复四次,表现出了极高的技巧
德沃夏克:B小调大提琴协奏曲,作品104
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->作于1895年。本曲不但是德沃夏克的代表作之一,而且也是少数几部广受世人喜爱的大提琴协奏曲杰作之一。德沃夏克所留下的杰出作品中,交响乐和协奏曲一类的“无标题音乐” 明显多于歌剧和标题音乐,这种倾向对于他来说,越到晚年越为显著。如果拿他初期的钢琴协奏曲或中期的小提琴协奏曲,与这首大提琴协奏曲作一个比较,就会发现这首协奏曲不但在作曲手法上更为明确和熟练,而且在乐器法的运用,以及构成技法的自由性上,均有显著的进步,另外本曲在风格上也比以前更显示出富于表现力的个性。 可以不折不扣地说, 德沃夏克先天所具有的丰富的旋律性创意,和后天对古典音乐造型的探索,终于在这部作品中结成了丰硕的果实。
全曲共分三个乐章:
第一乐章 快板, B小调,4/4拍子。本乐章采用了比较严格的奏鸣曲形式,宏伟壮丽的第一主题和忧伤感人的第二主题相互对应,充满对祖国的眷恋。
第二乐章 不太慢的慢板,G大调,3/4拍子,三段体。 这可以说是从美国寄情于遥远的祖国的一首乡愁之歌, 也是充满了典型的波希米亚特色的伤感,是将大提琴这种 “会歌唱的乐器” 与作曲者抒情的天分,紧密地结合在一起的一个十分杰出的乐章。
第三乐章 中庸的快板,B小调,2/4拍子。 这是用自由的回旋曲形式写成的充满蓬勃生气的乐章,也是巧妙地运用黑人灵歌旋律和波希米亚民俗舞曲节奏,把德沃夏克音乐的特色发挥得淋漓尽致的乐曲。此乐章表现了作者回归故土时的欢悦心情
巴赫:无伴奏大提琴组曲(BWV 1007-1012
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->这是无伴奏乐曲中最早闻名于世的典范,在音乐结构、艺术魅力和思想深度上都举世无双,自1901年被卡萨尔斯"发现"并介绍给全世界的听众以来,它们便成了无限意义的延伸,更被誉为演奏家技巧与修养的试金石。共有6套36首曲目,包括六种风格各异的舞曲:序奏、阿勒曼德舞曲、库朗舞曲、萨拉邦德舞曲、小步舞曲、吉格舞曲。这些都是当时欧洲流行的舞曲样式。它被誉为是大提琴界的圣经,几乎每一位著名的大提琴家都会或公开演奏或灌录唱片
里姆斯基-科萨科夫:野蜂飞舞
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->《野蜂飞舞》是里姆斯基-科萨科夫的歌剧《萨旦王的故事》第三幕第二场里的音乐。四幕歌剧《萨旦王的故事》于1900年完成,歌剧是根据俄国诗人普希金的神话小说改编而成,故事描写萨旦王迎娶了勤劳善良的米莉为后,而米莉的两个姐姐嫉妒妹妹,从而设法加害米莉。米莉生下小王子后,国王听信谗言降旨将母子装进木桶投入大海,王后母子死里逃生在孤岛上相依为命。十几年后,英俊的年轻王子化作一只野蜂寻找父亲,这时国王也意识到自己错了,正派人四处寻找王后和王子,但王后的两个姐姐仍百般阻挠,因而化作野蜂的王子便勇敢地追逐她们。《野蜂飞舞》是野蜂袭击恶人时的戏剧音乐,乐曲以A小调、活泼的快板形式,以上下翻滚的音流,生动地描述了野蜂振翅疾飞,严惩恶人时的情景。乐曲的节奏简洁明快,具有强烈的表现力。尽管歌剧《萨旦王的故事》现在很少上演了,但《野蜂飞舞》却经常作为独立的曲目在音乐会上演奏,此曲更是来自克罗地亚的青年钢琴家马克西姆(Maksim Mrvica)的首本名曲
舒曼:童年情景 - 梦幻曲<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->
《童年情景》的“梦幻曲”是舒曼所作《童年情景》中的第七首。虽说从标题上是描写儿童生活的,但事实上它是表现成年人对童年时光的回忆。作品中既有逼真的心理描写、饶有情趣的形象刻画,也时时流露出对童年逝去而产生的惆怅。《梦幻曲》主题简洁,具有动人的抒情风格和芬芳的幻想色彩,旋律跌宕起伏和梦幻般的音符使人仿佛进入梦幻的世界
圣桑:动物狂欢节 - 天鹅
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->圣桑曾于1886年先后到布拉格和维也纳进行巡回演奏,途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里,他应巴黎好友的请求,写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。在这部作品中,作者以生动的手法,描写动物们在热闹的节日游行中各种滑稽有趣的情形。整部作品由14首曲组成:序曲及狮王进行曲、公鸡和母鸡、野马、乌龟、大象、袋鼠、水族馆、长耳人、林中杜鹃、大鸟笼、钢琴家、化石、天鹅、终曲。其中仅有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。此曲是本组曲中流传最广的一首,常被单独演奏,一般也被认为是全组曲中最精美、最著名的一首。它是整部组曲中唯一一首优雅、温柔的小曲,与其他各曲形成鲜明的对照。曲中的弦乐伴奏呈现着清澈的湖水上荡漾的微波,大提琴优美迷人的曲调,则描写出天鹅高贵优雅的神态以及安详自在地浮游的情景
克莱斯勒:爱的悲伤
<!--sizec--><!--/sizec--><!--colorc--><!--/colorc-->此曲与克莱斯勒的另一首小品《爱的欢乐》成为一对“姊妹篇”,两首小品的知名度不相上下。本首同样是依照维也纳地区民谣风格的圆舞曲写成,为A小调,3/4拍子,略带烦恼及伤感。相当清丽的主旋律首先出现,接着是这一主旋律的变奏形式,舞曲的中段旋律色彩较为明朗,仿佛是忧郁中对幸福和欢乐的憧憬,然后经过变奏,再回到主旋律。本曲与《爱的欢乐》有着相同的速度和相同的形式,但两曲又各具特色,给人以不同的感觉,如果连起来欣赏则趣味更浓
引用地址http://www.verycd.com/topics/327268/
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