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[转帖]为艺术 也为生存  发帖心情 Post By:2013/9/5 8:21:25

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转自音乐周报

 

记者 李瑾

 

 

 

 

 

曾几何时,无论在中国还是欧美,但凡考上重点学校,便是抱上了“铁饭碗”,未来和生存衣食无忧。然而近年,日益不景气的全球经济让一直傲视群雄的欧美音乐名校也感到了前所未有的就业压力。为了给那些前来求学的学生找到更多生路,茱莉亚、柯蒂斯和伊斯曼等美国著名音乐学院,纷纷开始在职业生存课程中为音乐学生寻找职场生存的答案。

 
 
领路:专职教师忙兼职
 
  
 
女高音朵恩·肖多年来一直从事声乐教学工作。她从2006年起担任巴德学院音乐学院声乐艺术项目艺术总监,为声乐研究生授课。然而目前,她又有了另一份兼职——职业发展研讨课。该课程的内容是教授她的声乐学生们学习如何撰写新闻通稿、选择演出照片和评价自己的演出业绩等。现在,除了繁忙的专业课程,她更多的时候是在忙着会见艺术经纪人、唱片公司经理、评论家以及主持招聘考试的面试等,目的就是一个——为学生们的就业寻找“生路”。
  
 
安琪拉·贝卿在新英格兰音乐学院就业服务中心工作了17年。近些年,她还负责曼哈顿音乐学院的音乐企业家中心工作。贝卿透露说,在音乐学院的许多专业中,声乐专业的学生最难找工作。这些学生对于未来工作中的职业需求,几乎一无所知。除了新英格兰和曼哈顿两个学校,贝卿还跟她在曼哈顿的搭档——曼哈顿音乐学院歌剧院副院长戈登·奥斯托夫斯基共同合作一个“青年歌唱家训练营”。每年秋天,这个培训项目都会为声乐学生制定一个密集的系列职业训练项目。该项目将学校各系的教师、管理人员聚集在一处,共同进行歌剧制作的排演和音乐会的策划。奥斯托夫斯基认为,这种课外的音乐实践,可以让学生视角更广泛,学到的东西远远超出唱歌本身。
  
 
柯蒂斯学院声乐研究部主任兼柯蒂斯歌剧院艺术总监的米凯尔·埃里森,也在做着同样的事情。他率领的柯蒂斯歌剧院团队每年会排演四部歌剧。由于每部歌剧都会安排不同的舞台导演和设计团队,声乐学生们就有机会跟这些导演和团队进行合作并获得宝贵的歌剧舞台表演机会,从而寻找到就业方向。
 
  
 
自救:开放心态 迎战市场
 
  
 
根据美国国家音乐学校协会提供的数据显示,在2003年至2013年之间,全国每年注册音乐学校的人数有增无减,从2003年的97400人上升到了2013年的111600人。但全国职业音乐机构的就业需求增长点还不到1.0%。
  
 
受全球经济不景气以及现代网络科技的影响,美国传统音乐领域如歌剧院、交响乐团、唱片公司、出版业甚至中小学,都在大量压缩和裁减人员。音乐院校所面临的就业压力空前巨大。即便如此,仍然有很多学生选择了音乐专业。美国国家音乐学校联盟主席凯伦认为,这些学生之所以义无反顾地选择学习音乐,肯定不是出于就业的需求,而是出于心底深处的热爱。
  
 
迫于就业形势的压力,美国不少音乐专业毕业学生开始选择自谋出路:不去院团,而是自己组建重奏组、小型乐团;不去音乐厅,而是选择在一些俱乐部、教堂和艺术画廊演出。另外还有一些学生开始在网络上寻找突破口,如网络教学,网络求职等。根据美国乔治敦大学教育和劳动力中心的一项调查数据显示,由于音乐院校毕业生大都具备自主就业的意识,相比其他艺术专业的毕业生9.8%的失业率,音乐专业毕业生的失业率要低至少2个百分点。乔治敦大学教育和劳动力中心的洛瑞认为,这应该说是古典音乐领域的一种全新的改变。这不仅需要改变旧有的教学模式,也需要更新就业观念,用更加开放的心态和积极的态度迎战就业市场。
   
  
 
未来:成败取决于态度
 
 
迎战就业市场的成败,关键取决于态度。拥有金字招牌的欧美名校也纷纷在逆境中积极地为学生寻找生存空间。美国伊斯曼音乐学院在这方面所做的工作最为系统:该院正在对学生的专业进行分类,对其未来的职业选择进行系统的研究规划。院长洛克说:“几十年前,音乐学院沿袭传统的教学方式,一对一授课、音乐理论的学习、室内乐的学习以及乐队和合唱的训练。但是,几十年后的今天,社会和经济结构都发生着改变,这要求学院的人才培养方针必须做出适时的调整,以适应人才培养的需要。我们应该认识到,尽管大多数音乐学院在专业音乐人才的培养方面作了大量的工作,但我们目前尚缺乏对现实世界尤其是经济和市场需求方面的学习和了解。”
  
 
曼哈顿音乐学院的院长罗伯特·斯洛用他个人的经历,讲述了一个成功音乐家最终转型到管理领导的心路历程:“我原来是抱着成为作曲家的梦想踏进著名的奥伯龙音乐学院的,随后又在哈弗大学进修拿到博士学位。从未想过自己要靠音乐来谋生,但20来年的社会变迁,让音乐行业的很多领域都在发生翻天覆地的变化。这种变化也让我在实际工作中做出调整。因此,我从作曲家、经纪人最后走到了管理领域。”
 
 
音乐职业生涯可有多种多样的成功方式,关键在于你能否灵活应对并培养自己多样化的技能。这也就是曼哈顿、柯蒂斯等音乐学院要创建这样一个职业培训中心的缘故。年轻音乐家们今天面临着更加复杂艰巨的环境,实践艺术梦想不仅仅需要专业技能,更需要自我管理和运作能力以及把握机会的眼光和勇气。 
 
本文完

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